相声可以靠“公式”？ 创新不能急

　　最近，一对博士夫妻因为在节目中“怼”郭德纲，批评现在的相声讲老段子、网络笑话，说自己的“公式相声”是真正的创新等原因而处于舆论的风口浪尖。这对夫妻声称，他们根据“公式”已经创作出六百多段相声。撇开这两位博士为人所诟病的态度不讲，对于“公式相声”，部分人认为，这是相声界的一股“新风”，相声创新难已经成为制约行业发展的瓶颈，传统相声可以与“公式相声”融合，实现新发展。

　　不可否认，创新难是当今相声行业的痛点。但是，所谓“公式相声”和真正的相声，完全是两码事，更谈不上创新的问题。从本质上看，“公式相声”是基于众多对口相声节目的数据而总结出的数字规律，这种规律更类似于数据的搜集、整理和归纳。如果作为科研，这将是一个有趣、有创新性的科研项目，但与真正的相声相比，则完全不是一个概念。

　　相声是一门讲究基本功的语言艺术，是一种沉淀，“说、学、逗、唱”四个字里蕴藏乾坤。相声表演之所以吸引人，一个重要的原因在于表演者的临场反应和与观众之间的互动，行话叫做“现挂”。相声演员需积累一定的基本功，打磨表演技巧，再多次上台表演，经过一定的时间发酵后才能沉淀出浓浓的笑料，这些都非公式所能概括。

　　退一步讲，单看“公式相声”本身，也不具备足够的说服力。“公式相声”名为创新，实际上是把内容套在公式里，这本身就是一种流水线般的机械化生产方式，通过这种方式“生产”出来的相声不只少了一些人情味，也体现不出创作者的诚意。并且，“公式相声”只适用于对口相声，对于单口相声、群口相声等完全没有用武之地。这样的形式被冠以“创新”之名，实在难以服众。

　　笔者认为，相声的创新，是要创新内容和表演形式，而非“创新”创作形式。好内容+有吸引力的表演形式+娴熟的表演技巧=好相声。另外，业界心态也需放平，相声是要创新，但要宁缺毋滥，质量远远重于数量，不能为了创新而创新，太过浮躁会陷入固步自封的境地。（李婷婷）