灵魂倾注海南岛
释放文化正能量
文化周刊：请问您对海南热带风貌、自然风景这种完美独特的大自然介质所给画家带来的题材、养分，有什么样的看法？您不少时间住在三亚，请问对于国际旅游岛文化建设、尤其是书画事业的发展有何建言？
关玉良：我认为海南是上天赐予人类的人间天堂。它舒适的气候、优美的地理环境和朴素的人文气质，处处体现着天人合一的特质。这么好的环境，会很自然地触动人的灵魂和心性想要去表述。
虽然我没有生在这个岛上，但已经在三亚度过了七八个春节，也算是半个三亚人了。我内心的感悟是：要调整三亚居民的内在修养，尊重大自然，同时打造一个精英团队，以诉诸灵魂的项目倾注海南岛，建立文化基地，通过策划几个核心的项目来释放文化的正能量，把能量传染到每个家庭、每个百姓的心里，去提高他们的素质，去影响他们的认知，让每一个踏足过这片土地的人都能热爱这个岛屿。
（本报海口3月26日讯）
冲锋！气吞万里如虎
———读关玉良笔下的牛
■ 胡斯
“气吞万里如虎”
玉良笔下的牛必是“斗牛”无疑！
或奔突，或冲撞，或搏杀；或蓄势待发，或兀然竖立，或昂首悲鸣，玉良的牛都是精力饱满充盈、如醉似狂、咆哮亢奋、激动暴怒，正像斗士怒吼挥拳之际，正像战士冲锋陷阵之时；正是“鼙鼓动地来”，正是“扬眉剑出鞘”！那架势真如黑云压城城欲摧、气吞万里如虎!
看关玉良的牛，会给人一种豪气和霸气。“男儿何不带吴钩，收取关山五十州？”“赌胜马蹄下，由来轻七尺。”这就是尼采推崇的“超人”哲学，超越自身、超越弱者，充分表现自己、主宰平庸之辈，有勇气面对世上最大的痛苦和最大的希望，超越卑微琐碎软弱无力，做一个勇敢丰富而伟大的人！
“生当作人杰,
死亦为鬼雄”
“悲壮！太悲壮了！”读着玉良画的倒下去的牛，泪水渐渐潮湿了眼眶。以头颅朝下、摔倒（也许是被击倒、或者是被设陷坑杀）的牛入画是我所仅见。“五岳崩摧玉山倒”，庞然大物倒下去时是何等悲壮———尘土飞扬、大地颤动，看鲜血慢慢将黄沙染得殷红……是什么使一个英雄猝然倒下？是沙场坎坷、还是被命运的长剑刺穿了心脏？
斗牛的使命就是“斗”，“斗”是他的灵魂，而最终让利刃刺穿心脏、在看客的欢呼中喋血沙场则是他无法逃脱的宿命，由此，牛完成了一个悲壮的、诗意的轮回。关玉良画斗牛，但斗牛士决不出现在画面，也不见刀光剑影和抖动的红布，但却更让人感觉到命运的不测，无踪无迹，却又无处不在、如影随形。人能逃脱命运吗？
“敢有歌吟动地哀”
看着斗牛鲜血流尽、圆睁着双眸被拖出斗牛场，我又想起一位斗牛式的明末悲剧人物袁崇焕。像希腊史诗与悲剧中那些英雄们一样，他轰轰烈烈地战斗了，但每一场战斗，都是在一步步走向不可避免的悲剧结局———在不明真相的民众的唾沫和掷物中押送刑场被冤杀，而且是千刀万剐!———剧烈的凄怆之感刺人心肺。
现代人、都市人包括艺术家本人，都面临着存在与自身的两难困境，面临着物质诱惑与精神追求之间深刻的矛盾冲突，由此造成了精神的痛苦和存在的悲剧。野性、执拗、冲动、狂暴、凶悍、如醉似狂的牛，正是保留着原始生命本能冲动的象征，正是非理性的酒神精神，是一种生命的勃发，象征着不甘沉沦的人类的灵魂。
“今为羌笛出塞声，
使我三军泪如雨”
关玉良画牛冲破了传统水墨画冲淡蕴藉、中庸平和的审美趣味，注入了现代精神。如果说中国传统的水墨画是意境淡雅的田园诗，那么，关玉良的水墨画则是悲怆苍凉的边塞诗。
玉良画的牛酣畅淋漓，线条苍劲老辣，深得中国笔墨真谛，尤其是牛角和牛尾，皆以一笔勾勒，如锥划沙，如万岁枯藤，一气呵成，没有书法行草真功，绝难完成。牛的造型写意而夸张，身躯雄伟健壮，充满了雄性的张力和侵略性；而相对的牛的四肢却细小，强烈的对比，让人联想到“英雄气短”———纵有万丈豪情，往往却是时不我予、寸步难行，无奈“揾英雄泪”。
刘勃舒：关玉良能画出好作品，是因为他对事物、对生活有很强的表现欲，全身心地冲动，从而达到绘画性，得到广泛的认同、推崇。
邵大箴：关玉良把艺术的两种路线加以调和、整合，并将自己身上特有的浪漫和激情融合其中，造就了他现在的艺术作风。
刘骁纯：关玉良艺术中的乡土越来越多意，风格越来越悲怆、神秘、宏大、冷峻、怪异、强悍、狞厉、粗野、豪放、充满矛盾。
刘国松：其作品传达生命力量的同时，也表达了生命在矛盾中的无奈，深切地反射出作者对人类的自虐，社会的无序，道德的沦丧提出严肃的抗议。
程大利：苍凉和悲剧意识可以构成一种博大的人文精神。玉良身上有这样一种精神。
吕品田：他从事艺术创作多容易沉入激情状态，而且那份激情往往以强烈的爆发形式呈现出来。以人格气质和艺术修养的自然流露夺得不俗的艺术品格。
皮道坚：关玉良的艺术同时具备了以下三个方面的因素，即：与时代同步的强烈饱满的精神性表达、艺术语言的督导和精到，以及本土的、民间的艺术文化资源的巧妙转换利用。
王镛：他的大多数艺术作品本身给我的最强烈的感受，就是一种苦涩感、悲怆感，就是一种悲怆的诗情。
刘大为：在作品中为人兽鬼神创造性地点上红、黄、绿或者是蓝色的眼睛，是关玉良墨彩作品中的点睛之笔。这是作品灵性的体现，更是艺术家对生活、对人性、对人类、对社会的理解。
贾方舟：他的灵感不只是面对宣纸、画布时才会产生，一团泥巴、一块石头、一件废弃物，都有可能给他带来创造的冲动。
谁是关玉良？
每个人有自己的定义。深圳大学艺术学院教授、国家一级画家，国内外享有盛誉的艺术家，这是通俗的定义。
他的艺术创作领域广泛，自成一格，其雕塑、陶艺、重彩、水墨等艺术作品在海内外产生巨大影响；曾获建国五十年文学艺术一等奖、法国蒙特罗市艺术奖章等十多项国内外艺术成就大奖；先后在国内外举办过30余次艺术展；出版个人艺术专著和作品集20多部，这是艺术圈的定义。
他是一位具有爱心的人，近几年来，他先后向国内外慈善组织捐赠数件艺术作品，为儿童、助残等公益事业筹集善款超千万，这是爱心的定义。
他是一位世界“新艺术”的探索者和苦行僧；他是一位行踪神秘、性格古怪的艺术狂人；他是一位有强烈社会责任感的中国人，这是有关内心的定义。
关玉良，国家一级美术师，满族，黑龙江人，1957年生，毕业于哈尔滨师范大学艺术系，结业于中央美术学院国画系，深圳大学艺术学院教授，北京中国画研究院特聘画家。在国际上成功举办个人画展30余次，团体展50次之多。多次获国内外大奖，走遍30多个国家，讲学、交流，为传播民族文化尽心尽力。
（编辑：李琳）
173c5220-470a-4dd0-ab43-b51167cdf1c7.jpg)
a4d11fdb-0b38-4a89-ba34-8f0d10e7eb22.jpg)
