雕花人物插屏
工材精美 寓意祥瑞
明清时期，政局相对稳定，经济繁荣，人民安居乐业。中源地区木雕，逐渐成为一个独立的民间手工艺。为适应社会需求，木雕艺人也渐成规模。殿堂、寺庙、宗祠、豪宅、富户建筑的门楼、梁垫、斗拱、雀替、牛脚以及各种屏风、档板、门窗、隔扇和神龛采用了木雕装饰，许多床、橱、几、桌、柜、箱等家俱、用具也精雕细刻着各种图案。木雕神像、宗教用品选用良材，比例精确，雕刻精美。名家题字的木刻牌匾或楹联也较为常见。明清时期，中原地区的木雕工艺分布广泛，装点美化着人们的文化、生活环境。
这一时期，海南岛的文化开发同经济开发缓慢相联系。木雕装饰主要分布于文庙、祠堂和较为富有的民居。文庙、宗祠规模不大，结构较为简单，檐架、斗拱点缀着一些木雕作品，民居建筑基本不作雕饰。虽然岛上人家并不殷实，但是民风民俗淳厚，特别敬奉祖先。因此营造祠宇，以纪念、供奉祖宗，为世所重。以求神灵庇佑，祈求平安，降福于子孙。基于此，民间神舆、神龛，供奉祖先牌位的神床，香案（又称神案）特别注重木雕装饰。文昌、琼海、定安、琼山一带的民居神床用一块块相对称的透雕、高浮雕花板与透雕插接装饰件组装成“∏”字形的帷幕。神床木雕成为海南木雕艺术的集大成者。可叹“文革”浩劫、飓风自然灾害和人为的毁弃，原本设有神床的民居现在已是十室九空。今天的木雕藏家收藏到的木雕作品，基本上是过去神床香案上的木雕组装件。海南家俱雕刻主要见于椅背上，其它家俱很少作雕饰。
木雕图案题材的博大精深，反映中华民族文化积淀和内涵十分深厚。刻刀下的瑞兽仙禽、花鸟鱼虫也被艺人赋予吉祥寓意，满足人们对美好生活的向往和追求，寄托着人们的感情和喜好。
传统木雕图案的素材来源于戏典小说、先贤逸事、神话故事、乡间民俗。如“竹林七贤”、“羲之爱鹅”、“苏武牧羊”、“二十四孝”、“八仙过海”、“柳毅传书”、“刘海戏金蟾”、“渔樵耕读”、“桃园三结义”、“三英战吕布”、“黛玉葬花”、“探春结社”、“木兰从军”、“梁红玉击鼓抗金”、“麻姑献寿”、“魁星点斗”、“三星高照”、“伯乐相马”、“龙女牧羊”等木雕作品，林林总总，不一而足。
民间传统木雕极尽了人们想象思维之能力。除瑞兽仙禽外，将花鸟鱼虫、飞禽走兽赋予了吉祥喜庆的寓意，利用中国语言的同音、谐音来表现中国百姓求福、求喜、求寿、求禄、求安宁的感情和生活主题。故木雕匠师中流传着“刻花要吉利，才能合人意；画中要有戏，百看才有味”的口决。如喜鹊与梅梢构图，被称作“喜上眉梢”；猴子坐在马背上称为“马在封侯”等等。
中原地区的木雕，从清中期以后大量雕刻人物故事，这和中原地区的文化背景有关。历史典故、戏曲小说在民间广为流传，为百姓喜闻乐见，因此这类题材被广泛采用。海南人物木雕稀少，偶见的构图也很简单，或一人、二人，三人以上的就难得一见了。故以祥禽、瑞兽、松梅、花卉组图的木雕为海南木雕的常见主题，被广泛运用于建筑构件装饰和其它木质结构物品上。这也是海南木雕在题材上的一大特点。
此外，海南透雕在“地子”（主体雕刻部分的底托）设计与中原木雕有较大区别。中原地区透雕的地子图纹随题材内容而变化，不拘一格。有采用水波纹、绵延万字纹、梅花纹、缠枝莲纹、萍叶纹等等，使木雕整体更协调耐看。甚至不采用地子作背景，花纹图案的其他部分完全镂空，木雕边缘与边框自然联结，浑然一体。而海南透雕地子基本上采用纵向条纹间隔菱形（有称“方胜”纹）或空心十字纹图案的固定模式，较为单一。这在一定程度上影响到木雕作品的通透感和审美效果。
海南传统木雕作品虽然在分布规模上、题材内容上、工艺水平上无法与中原木雕相提并论，但仍有相当数量的木雕佳作存世，正逐步被人们认识和珍爱，也开始被越来越多的人收藏、保护和研究。
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