钱铃双刀舞。 本版图片由受访者提供
舞出新舞姿
由原生态向舞台艺术转型
从以舞“娱神”,到融入“娱人”趣味,黎族舞蹈经过千百年的沿袭与发展,所承载的功能已大不相同,而从自娱自乐到走上更大的舞台,不过短短数十载光景。
1956年的春天,青年舞蹈演员陈翘跟随歌舞团来到东方市采风时,第一次见到黎族男女青年欢度“三月三”的场景:夕阳西下,一直躲在椰树林、灌木丛中的青年男女纷纷到谷场上聚会,姑娘们害羞地用树叶、杂草遮住脸,小伙子们则大胆地上前拨开树叶去看姑娘的脸,如果双方合意,则携手双双来到密林深处唱起情歌。
这种大胆直白表达爱情的方式,让当时才18岁的陈翘惊叹不已,当即从中提炼出几个动作加以消化和升华,并在反复推敲斟酌后加入“碎步摇肩”等动作及舞段情节,创作出群舞《三月三》。
《三月三》排练出来后,先是在海南各乡镇演出,赢得场场掌声雷动,随后被选进中南海怀仁堂为毛泽东、周恩来、刘少奇、朱德等党和国家领导人演出,并代表我国参加第六届世界青年联欢节的表演,惹得在场观众频频高呼“哈拉绍”(俄语“好”之意)。
自此,黎族舞蹈终于实现由原生态舞蹈形态向现当代舞台艺术的成功转型。
此后的数十年间,不断有舞蹈家深入黎族村寨,相继创作出《草笠舞》《五朵红云》 《山高水长》等一批精品黎族舞蹈,表现手法及形式多样,完成对黎族舞蹈语汇系统的构建之余,也让这一独具特色的少数民族文化进入新的发展阶段。
从远古的祭祀仪式中走来,黎族舞蹈汇集土风民俗、性格气质、审美心理、音乐服饰等内容,构成一座黎族历史文化博物馆,如今又在与时俱进的传承与创新中,不断焕发出新的生命力。
(编辑:陈德文)